romantik

Hvad var romantik:

Romantikken var en kunstnerisk, intellektuel og filosofisk bevægelse, der opstod i Europa i slutningen af ​​det attende århundrede og nåede på de fleste steder sin top i midten af ​​det nittende århundrede.

Romantikken blev præget af vægt på følelser, individualisme og naturens ophøjelse . Af disse grunde forstås bevægelsen som en reaktion på den forverrede rationalisme og materialisme spredt af oplysningen og den industrielle revolution.

Den romantiske periode blev også præget af afvisning af orden, harmoni og balance, karakteristisk for klassicismen. For romantikerne var fokuset individets subjektivitet, herunder det irrationelle, det imaginære, det spontane og det transcendentale.

Selvom romantikken har manifesteret sig mere eksplicit i billedkunst, musik og litteratur, har bevægelsen haft en stor indflydelse på uddannelse, samfundsvidenskab og naturvidenskab. Især i politikken havde romantikken en kompleks virkning, da appellerne til følelserne inspirerede mange politiske taler brugt i konservatisme, liberalisme, nationalisme osv.

Karakteristik af romantik

I betragtning af at romantikken søgte en afvigelse fra værdierne af urbanisering, fremskridt og rationalitet, er de fleste af dets karakteristika direkte modsætninger til disse forskrifter. Blandt bevægelsens hovedtræk er:

Individualisme og subjektivisme

Romantiske tænkere og kunstnere lægger stor vægt på deres personlige karakteristika og oplevelser, som normalt blev defineret af følelser og følelser. På den måde blev de romantiske værker præget af en stærk subjektivisme, der trofaste skildrede forfatterens verdenssyn.

Valorisering af følelser og sanser

Romantik kæmper for overdrevent logisk og rationel tænkning og argumenterede for, at følelser og sanser var lige så vigtige i dannelsen af ​​ræsonnement. Tilstedeværelsen af ​​følelserne og fornemmernes følelser i værkerne er bemærkelsesværdig i bevægelsen.

Ophøjelse af naturen

For romantikerne bestod naturen af ​​en ukontrollabel og transcendentisk kraft, som, selv om den var relateret, var adskilt fra fysiske elementer som træer, blade osv.

Oprør og idealisme

Romantikken afviste status quo og betragtede reglerne i den moderne verden som begrænsninger for personlig, politisk og kunstnerisk vækst. Således var romantiske kunstnere idealister og udstillede sig ofte som oprørske helte på samfundets margener og så deres arbejde som en måde at fremme forandring på. Af denne grund var det almindeligt for romantisk kunst at skildre tidens sociale uretfærdigheder og politiske undertrykkelser.

Fokus på fantasien

I betragtning af at romantik repræsenterede en flugt fra tidsværdierne, tog romantiske tænkere og kunstnere ofte til fantasi i produktionen af ​​deres værker. I litteraturen var for eksempel ikke at beskrive verden som den er, men snarere som det kunne være.

Romantik i kunsten

Romantisk kunst var i det væsentlige baseret på individualisme, natur og det imaginære . Disse værdier blev manifesteret i alle kunstneriske grene af tiden og inspirerede malerier, skulpturer, digte, blandt andre.

På grund af vægten på fantasi gav kunstnere stor betydning for intuition, instinkt og følelse, uden at dette indebærer en total afvigelse fra grund og logik. Fordi de var meget personlige og subjektive, forstærkede disse følelser tanken om individualisme, der markerede bevægelsen.

"Jeg må skabe et system eller blive slaver af en anden mand." - William Blake

"All god poesi er en spontan strøm af magtfulde følelser." - William Wordsworth

For romantikerne manifesterede individualismen sig mere fuldt ud i ensomhedens sammenhæng. Af denne grund har romantisk kunst tendens til at være stærkt meditativ. Dette fokus på billedsprog og subjektivisme fjernede forestillingen om, at kunst var et spejl af verden. I romantik skabte kunst en parallel verden .

Med hensyn til naturen, indtil det attende århundrede, blev det udelukkende set som noget til rådighed for manden. Denne position blev styrket af den industrielle revolution, der bragte nye teknologier i stand til at udvinde flere og flere ressourcer fra naturen uden bekymring for fremtidens miljø.

Romantikken bragte et nyt naturbegreb, der ikke var begrænset til skove, træer og dyr. For romantikerne var naturen en overlegne enhed og uforståelig for mænd. Af denne grund blev emnet også set subjektivt og dets skildring varierede fra kunstner til kunstner.

Blandt de mest almindelige former for fortolkning af naturen var tanken om, at det var et guddommeligt sted, et tilflugt fra den industrialiserede verden eller endog en helbredende kraft. Denne forståelse af naturen betydede, at gennem romantik var landskabsmaleri, en gang set som en lavere form for kunst, stærkt forbedret.

Hovednavne og værker af romantik

Se nedenfor de vigtigste romantiske kunstnere efterfulgt af nogle af hans værker:

litteratur

William Blake - Syv belyste bøger, Himmelens og Helvets Ægteskab, Jerusalem osv.

Samuel Taylor Coleridge - Ballad af den gamle sømand, Kubla Khan, Cristabel osv.

William Wordsworth - Solitary hvilken sky jeg vandrede, Prelude, Ode til pligten mv.

maleri

Francisco de Goya - Tre maj 1808 i Madrid (eller skyderiet den 3. maj), Saturn fortærer en søn, Den maja nøgne, The maja klædt mv.

William Turner - Slave skibet, regn, damp og hastighed, slaget ved Trafalgar osv.

Caspar David Friedrich - Vandrere på havets tåge, Monk ved havet, Ishavet, osv.

Eugène Delacroix - Frihed, der styrer folket, Chios massakre, Sardanapalas død osv.

skulptur

Antoine-Louis Barye - Theseus og Minotaur, Løve og Orm, Ørn og Orm, etc.

Pierre Jean David - Genoplivning Grækenland, Død af Achilles, Louis II, osv.

Historisk sammenhæng

Romantikken opstod i perioden kendt som revolutionernes tid (groft forstået mellem årene 1774 og 1849), hvor der opstod forskellige politiske, sociale og økonomiske transformationer i Vesten. Blandt de vigtigste revolutionære bevægelser af tiden er den industrielle revolution og den franske revolution.

Flyttet af de samme idealer om forandring begyndte romantiske kunstnere ikke kun at ændre deres teori og praksis, men også den måde, hvorpå de opfattede verden. Denne transformation transcenderede det kunstneriske felt og havde stor indflydelse på vestlig filosofi og kultur, som kom til at acceptere følelser og sanserne som en gyldig måde at opleve livet på.

Omdrejningernes indflydelse kan ses i karakteristika for idealisme og oprør, som var bemærkelsesværdige i de værker, der blev produceret i perioden.

På samme måde kan eskapisme og subjektivisme, som værdsatte individuelle følelser mere end kollektive som følge af afsky over den sociale situation, også påpeges som en indflydelse fra den historiske periode i romantik.

Individualisme, som var et andet aspekt af romantikken, var et træk ved tidernes bourgeoisi, som blev mere tydeligt fra revolutionerne i det sene attende århundrede.

Romantik i Brasilien

Romantik i Brasilien har mange ligheder med den europæiske romantiske bevægelse, men samtidig har den flere egenskaber, der er præget af den lokale historiske kontekst. Således var der i tillæg til subjektivisme, kult af natur, eskapisme og sentimentalitet, romantik i Brasilien stærkt præget af nationalisme ved indianernes ophøjelse blandt andre karakteristika.

Selv om det involverede flere kunstområder, var den romantiske periode i Brasilien stærkt fokuseret på litteratur og poesi. På denne måde gik brasiliansk romantik gennem tre perioder:

Første Generation

Motiveret af den seneste uafhængighed af Brasilien i 1822 var den første generation af brasiliansk romantik præget af et stærkt behov for at bekræfte lokal kultur og bryde med europæisk indflydelse. Således overførte værkerne ofte nationalistiske værdier og adopteret indianisme, som ophøjede indianerne som helte, der repræsenterer kultur.

Anden generation

Anden generation af brasiliansk romantik opstod i midten af ​​det nittende århundrede og blev stærkt påvirket af værkerne fra den engelske digter Lord Byron. De mest slående træk ved denne tid var pessimisme, desillusionering, ophøjelse af død, depression og ensomhed. Af denne grund kaldes perioden også "ultra-romantisk" eller "århundredes ondskab".

Tredje generation

Den tredje generation begyndte omkring 1860 og havde et meget politisk og socialt fokus, påvirket af Victor Hugos værker. Således overførte kunstnerne i deres værker ideelle afskaffelse, sociale kritikere og valorisering af friheden. Perioden kaldes også "condoreira generation" med henvisning til en condor, betragtes som et symbol på frihed.

Se også nogle karakteristika af romantik og læs mere om industriel revolution og oplysning.